Atelier – Belgique – Lubbeek – Mariola Glajcar (2024)

Lors de notre rencontre, je vous fournirai des informations qui vous aideront à réaliser vos visions photographiques ainsi que votre travail quotidien avec les clients.

Des questions auxquelles je vais tenter de répondre :

• comment se préparer à une session
• comment faire ressortir les émotions du modèle et créer une bonne ambiance pendant la séance
• comment négocier avec le client
• comment travailler avec la lumière du studio
• les modificateurs et leur rôle
• comment créer à la fois des portraits classiques, des portraits d’art et des récits de studio
• où et quand prendre des photos en extérieur
• ce qu’il faut éviter pendant les sessions en plein air
• quoi emporter en plein air
• comment travailler avec la lumière
• comment sélectionner des photos et les préparer pour le travail dans Photoshop
• comment améliorer votre travail à l’aide de préréglages
• comment créer et modifier ses propres actions, etc.
• comment trouver son propre style et ses propres couleurs

10:00 Départ

• Ouverture, profondeur, longueur focale, temps – des sujets que vous connaissez bien mais qui méritent d’être répétés avant de sortir(cette étape est souvent sautée si le groupe n’en a pas besoin).
• Stimuler la créativité – un exercice pour vous aider à changer votre façon de penser sur la façon dont vous créez vos cadres
• Les étapes de la création d’une image créative – quoi, comment et quand photographier pour obtenir un effet cohérent.
• Travail sur soi – motivation pour le développement personnel, influence des objectifs choisis sur les activités photographiques ultérieures.
• Travailler avec le client – trouver un équilibre dans les négociations
• Portfolio – discussion de certains de mes travaux, qui serviront de base à l’apprentissage de la composition.
• Médias sociaux – quelques conseils pour gérer votre profil de photographe

12:00 Studio

• Je vous apprendrai à régler les lumières pour de nombreuses variations différentes et à travailler avec le modèle.
• C’est l’occasion d’une séance commune et d’une pratique, au cours de laquelle vous ressentirez, par votre propre exemple, l’importance d’un positionnement correct de la lumière.

14:00 – Pause déjeuner

15:00 – En plein air

• Préparation du plan de séance et des étapes du travail avec le modèle
• Quelques mots sur les émotions – ce que nous voulons montrer et comment travailler avec le modèle pour rendre possible une collaboration future.
• Une session commune en plein air, explorant la perspective, la lumière et la couleur.

Ensemble, nous créerons une atmosphère extraordinaire qui rendra vos photos spéciales. Ensemble, en formant une équipe de créatifs, nous discuterons et réaliserons plusieurs images, des clichés commerciaux classiques aux clichés qui nous permettent de créer une atmosphère de conte de fées.

Le petit groupe permettra de travailler librement et de s’amuser, ce à quoi je participerai de tout cœur.

9:00 Départ

C’est le jour où nous faisons une étude intensive de la retouche.

Nous consacrons toute la deuxième journée aux tenants et aboutissants de la post-production, à vos questions et à l’approfondissem*nt des sujets abordés la veille.

• Sélection d’images dans Adobe LR
• Sélection des meilleurs clichés et leur brève discussion
• Post-production dans Adobe Photoshop CC et CR

La post-production est divisée en deux étapes :

• Observer mon montage, poser des questions, apprendre les différentes étapes et outils de Photoshop et Camera Raw
• Travail individuel sur vos propres photographies, avec mon aide.

17:00 Résumé, clôture.

*Le programme peut être modifié en fonction des préférences des étudiants, des conditions météorologiques et d’autres facteurs.
*L’ATELIER S’ADRESSE À CEUX QUI CONNAISSENT LES BASES DE PHOTOSHOP.
*LA CONDITION POUR QUE L’ATELIER AIT LIEU EST QU’UN GROUPE DE MIN. 6 PERSONNES

Ce que vous obtenez

Après l'atelier